美学与艺术 浅议苗族刺绣 浅议苗族刺绣 李璞 （苏州大学金螳螂建筑与城市环境学院 江苏苏州２１５１２３） 【摘要】 本文对西江苗绣的图案造型和色彩、苗绣的深层寓意进行了研究和探讨，并阐述了其在现代设计中的应用。通过对苗绣的外 在表现、文化内涵及其应用的分析，将苗绣融八现代设计。 【关键词】 苗绣；现代设计；图案造型；色彩；文化内涵 降低其纯度和明度，与红色搭配在一起，既有视觉 中击力，又缓解了对 背景。苗家姑娘从儿时起就与束ｌ绣结下了不解之缘，结婚嫁娶，刺绣通 比色互搭的矛盾性。（见图２）他们巧妙的运用互补色的搭配，成为苗 常作为女儿的嫁妆，男方通常也把刺绣水平的高低作为衡量女方的标 绣的主流色彩。例如在黑色的底布上，大面积的运用红绿互补色，加入 准之一。西江苗绣通常在服饰、背带、背包等物件上出现，图案题材多 不同纯度的黄蓝作为中间过渡色，使得图案主体突出，花鸟和谐一体。 苗族刺绣是苗家传统工艺，体现了浓郁的地域特色和深远的文化 样化，色彩艳丽，对比鲜明。 一、苗绣图案的造型 （见图３） 三、苗绣图案的寓意 苗绣的造型在很大程度上是他们凭借着自己所处的自然环境，凭 在西江苗族刺绣图案中大多都与图腾有关， 图腾 是北美印地安 借着对生活的美好幻想，自由发挥， 人奥季布瓦族的方言 ｔｏｔｅｍ 的音译，意 它的亲族 。图腾氏族认为本 大胆创意的结晶。西江苗族刺绣造 氏族起源于某种特定的动物、植物，这种动物、植物与他们有血缘关系， 型从图案的类型上，基本可分为三 大类：几何纹，动物纹，植物纹。从 构图形式上，可分为单独纹样、对称 纹样、连续纹样。从表现手法上，可 是本氏族的祖先或保护神，是神圣不可侵犯的，人们对之顶礼膜拜，奉 其为本氏族的图腾崇拜物，并形成相应的礼仪、制度、禁忌和风俗。人 即图腾，图腾即人。黔东南的《苗族古歌》中唱道：“枫树生妹榜，枫树生 妹留，…榜留和水泡，游方十二天，浮出了苗族的祖先一“姜央 。 ｌ （见 分为：抽象纹样与具象纹样。苗绣 图案中的动物纹样造型夸张，大胆 图１ 变形，使动物、植物通过故事、传说联系在一起，这些都表现出对大自然 触合的一个新的样式与新的创作途径。（见图１）苗族刺绣的创作构思 独特，组合方式夸张，造型追求自由，超越现实的象征手法，不仅体现出 传统艺术的表现手法，同日寸又有多变的灵活的技法表现，使得图案呈现 不同的肌理效果。常用的刺绣技法有平绣、辫绣、马尾绣等。辫绣是西 江最常见的一种绣法，常将绣线编成辫子状的带子，然后盘锁成图案， 使得要表现的图案呈浮雕状，立体感较强；马尾绣通常用来勾勒图案的 具体形状，强调图案的肌理效果，将马尾用丝线缠绕起来，形成所需要 表１）在歌词中，所表达的妹榜、妹留指的就是蝴蝶妈妈，那么这些由此 可以得出苗家姑娘的想象源自于本民族对图腾的崇拜。“蝴蝶妈妈 刺 绣图案主要在女服的两袖和围腰上。 云雾 工 枫木 锯木 术屑 树心 Ｔ 鱼子 蜜蜂 蝴蝶 工 丁 上 水泡 的色彩，用来镶边。 二、苗绣图案的色彩 圃 ｌ薹壅墨茎Ｉ Ｌ皇 Ｌ耋ＪＬ苎 西江苗绣的图案色彩搭配夸张，形成其独有的装饰色彩风格，他们 之所以有这种民族特色的张扬表现力，跟当地的人文历史，地理环境与 自然环境是分不开的，色彩地搭配源于自然。红色，黑色，蓝色是常用 圜 表１ “卵生人”朴素的唯物思想 的底色，大面积的纯色配以五彩的丝线，形成多变的效果。 流行于黔东南的《苗族史诗・蝴蝶歌》中唱到：“榜生下来要吃鱼 弱目 图２ 图３ 鱼儿在哪里？鱼在继尾池。继尾古 塘里，鱼儿多着呢ｌ草帽般大的瓢 虫，仓柱样大粗的泥鳅，穿枋般大的 鲤鱼。在这里得鱼给她吃，榜略好 喜欢。” 如今鱼纹的装饰图案融 目 入在各种图案的创造中，象征着幸 福长久、多子多福，同时也是他们对 生殖的崇拜。（见图４） 四、苗绣在现代设计中的应用 图４ 传统的西江苗族刺绣的图案主要被用在服饰上衣的肩、领、襟、背、 袖等部位、配饰的腰带、飘带、围腰、围胸兜、头巾、帽子、围裙、鞋、以及 背带、被面及床上用品等方面，但随着人们物质生活的提高，现代设计 的创造性思维活动越来越活跃，将苗绣丰富的造型与绚丽的色彩引入 到现代设计中，对现代设计的各个领域起到影响和启发作用。现代室 冷暖色的搭配，西江服饰刺绣图案，通过对这些图案的色彩分析， 可以看出苗族织绣图案红、绿色调的运用是协调的，他们将其中的绿色 内装饰设计风格的多样化，随之而来的是要创造意境，烘托文化气氛和 强化个性风格，不再只是提供功能场所，在一些特殊的带有民族特色风 （下转第１０５页） １０６ Ｉ 《新西部））２０１０．ｏ４期 Ｐａｌｎ￣ｒＸ数字绘画的色彩调控与模式转换 美学与艺术 明度的英文头一个字母的缩写。ＨＳＶ是Ｐａｉｎｔｅｒ默认的色彩模式，同 容易被大家所忽略，但准确的屏幕色彩对于数字绘画来说又是至关重 度、要的。如果开始的时候插画师没有对屏幕色彩进行调试，那么整个的 时此模式也比较容易进行色彩定位，因为它更接近于传统绘画的调色 ｎｔｅｒ中，ＨＳＶ可以顺畅地与ＲＧＢ、ＣＭＹＫ等色彩模式进行 绘画流程就会在一个错误的色彩平衡中进行，这最终将对作品的色彩 习惯。在Ｐａｉ效果造成无法挽回的损失。常有绘画者在作品画完之后拿出去印刷， 发现印刷出来的色彩与电脑上显示的色彩存在巨大的差异，原因很可 能就出在显示器的色差上。有效的解决方法是：在绘画前一定要先进 行显示器的色彩校正，并尽量配置色彩还原性好的显示器，只有这样才 转换。 ２、色彩模式的转换 如果要将数字绘画作品打印或ＥＣ］￣Ｕ出来，那么就必须把原来的色 彩模式转化为适合印刷的ＣＭＹＫ模式，否则，印刷后色彩就会失真，造 成图像品质的损失。正确的操作步骤如下： 能在操作过程中使绘画调配色与屏幕显示色保持一致。 首先，数字绘画过程中，使用ＲＧＢ色彩模式进行绘画创作，这样在 （２）数字图形输出设备的色彩调控：数字绘画完成之后，接下来就 ￣Ｕ的 是作品的打印或印刷，这是数字绘画的最后～道工序。此时对图形输 电脑上能够准确的把握作品的色彩效果。如果考虑到未来出图ＥＯ／效果，可以在绘画过程中对色彩实施效果监控，可以用Ｐｈｏｔｏｓｈｏｐ软件 ｒｌ＋Ｙ，进行ＲＧＢ与ＣＭＹＫ模式的实时切换，但 认真地校色，否则就会前功尽弃。要注意将数字图形的色彩模式定为 来辅助，方法如下：按ＣｔＣＭＹＫ模式，并控制好画面的色调，以确保印刷的绘画作品能达到理想 要注意此方法只能起监控作用，它不能改变图像的ＲＧＢ色彩模式。其 次，如果完成作品后要出图印刷，就必须进行ＲＧＢ与ＣＭＹＫ色彩模式 的色彩效果。 出设备的色彩调控就显得尤为关键，要对打印机或印刷机等设备进行 三、色彩模式的转换与应用 转换。在ＰａｉｎｔｅｒＸ中的转换方法是点选Ｅｄｉｔ／Ｐｒｅｆｅｒｅｎｃｅｓ／Ｓａｖｅ，将ＴＩＦＦ 再进行文件保存时选ＴＩＦＦ或ＰＳＤ格式即 色彩模式是计算机图像的重要属性之一，在数字绘画中，色彩模式 或ＰＳＤ栏的模式改为ＣＭＹＫ，的设置将直接关系到色彩定位和色彩输出。不同的色彩模式对应不同 可；最后，打开完成的数字绘画作品，并以ＣＭＹＫ色彩模式保存图像文 在ＰａｉｎｔｅｒＸ进行色彩校正，以此来控制图像色彩的印刷效果。 的颜色体系，如果忽略了它们之间的差异，就会造成图像色彩的偏差和 件，ＲＧＢ和ＣＭＹＫ色彩模式适合于所有的数字图形，在图形输出时，一 损失。 １、常用的计算机数字绘画的色彩模式 定认清色彩模式转换的重要性，只有这样才能获得准确的色彩效果。 （１）ＣＭＹＫ色彩模式：ＣＭＹＫ是基于色料三原色：青（Ｃｙａｎ）品红 除了ＰａｌｎｔｅｒＸ以外，还有不少的图形软件能够进行色彩模式转换，可以 （Ｍｇｅｎｔａ）黄（Ｙｅｌｌｏｗ）再外加黑色（Ｂｌａｃｋ）共四种颜色设定而成的色彩模 根据具体情况进行选择使用。 式。ＣＭＹＫ是青、品红、黄、黑英文头一个字母的缩写，由于黑色 四、结语 （Ｂｌａｃｋ）与蓝（Ｂｌｕｅ）头一个字母相同，于是就用字母Ｋ来代表黑色，以 便于区分。ＣＭＹＫ是建立在色料混合之上的色彩模式，该模式是针对 印刷而设定的。ＣＭＹＫ色彩模式是一种减色模式，在印刷中我们看到 的印刷色，其实是被白色纸面反射出的油墨的色光，比如：将黄色油墨 与青色油墨进行重叠后，黄色光和青色光被纸吸收，剩下的绿色光被反 射出来。油墨重叠的越厚，光被吸收的就越多，因此多层混色的结果是 颜色会变灰、变暗。在实际应用中，黑色是无法调配的，即便三原色青、 数字绘画虽然在模拟油画、水彩画、色粉画、丙稀画等方面能够达 到以假乱真的效果，但在实际的绘制过程中，数字绘画与传统绘画之间 却存在巨大的差异，特别是在色彩的应用上，这种差异表现得尤为突 出。在数字绘画的整个过程中，插画Ｕｉ￣ＢＢ必须认真面对诸如色彩显示、 色彩设定、色彩表达、色彩输出等方面的问题，只有在数字绘画作品被 完全印刷出来之后，数字绘画的色彩才会被最终确定下来。如果中途 对其中任何一个环节进行了不确定性调整，这都将引起绘画色彩的改 对于数字绘画来说，色彩调控与模式转换都是十分重要的绘 品红、黄的混合也只能是脏灰色，为了获得优质的Ｅｉ］￣Ｕ结果，印刷色除 变。因此，了青（ｃ）、品红（Ｍ）、黄（Ｙ）三原色外，还必须要加上黑色（Ｋ）。留心一 画技能，必须熟练地掌握，只有这样才能很好地驾驭数字绘画，最终创 下打印机或喷绘机，就会发现其墨盒有四个格子，而四个格子对应的正 作出优秀的绘画作品来。 好是青、品红、黄、黑等四种色料。这就是为什么在印刷或打印之前必 须将图形色彩模式设定为ＣＭＹＫ模式的根本原因。 （２）ＲＧＢ色彩模式：ＲＧＢ是基于色光三原色：红光（Ｒｅｄ）、绿光 （Ｇｒｅｅｎ）、蓝光（Ｂｌｕｅ）设定而成的色彩模式。红光、绿光、蓝光为光的基 【参考文献】 ［１］Ｐａｉｎｔｅｒ数字绘画艺术．［美］Ｊｅｒｅｍｙ Ｓｕｔｔｏｎ著．诸海波译．人民 邮电出版社．２００７．２． 本色，ＲＧＢ就是红、绿、蓝英文头～个字母的缩写。ＲＧＢ是建立在色光 ［２］ＰａｉｎｔｅｒＩＸ标准教程．母春航．母秋华．袁媛编著．北京希望电 叠加基础之上的色彩模式，该模式是针对发光体的色彩呈现而设定的。 子出版社，２００５．８． ＲＧＢ色彩模式是一种加色模式，色光叠加后，叠加色的亮度比参与色的 ［３］ ｈｔｔｐ：／／ｂａｉｋｅ．ｂａｉｄｕ．ｃｏｒｎ／ｖｉｅｗ／１６３３６５．ｈｔｍ百度百科一计算 亮度都要高，红光、绿光、蓝光完全相加就会成为白光。ＲＧＢ色彩模式 机绘画．是通过发光途径来直接展现图像色彩的，在日常生活中能提供这些发 ［４］ 自然一想象一设计：色彩构成篇．苏华编著．辽宁美术出版 光途径的人工媒介有电脑显示器、投影仪、电视机、ＬＥＤ等。因此在电 脑上作画，需要将色彩模式设置为ＲＧＢ模式，只有这样，图像色彩才能 在全屏２４ｂｉｔ色彩范围内，通过发光的显示器准确地呈现出来。 （３）ＨＳＶ色彩模式：ＨＳＶ是基于色彩的三要素：色相（Ｈｕｅ）、饱和度 （Ｓａｔｕｒａｔｉｏｎ）、明度（Ｖａｌｕｅ）设定而成的色彩模式，ＨＳＶ就是色相、饱和 （上接第１０６页） 社．１９９９．１２． 【作者简介】 邓杉（１９６８一）男，重庆人，成都大学美术学院动画系讲师，研究方 向：动画． 格的设计作品中，如特色餐饮、民族茶馆、民俗文化村、文化娱乐、家庭 作用。 住宅等。根据不同的场所，把苗绣的某种特色引入到室内装饰风格中， 五、结语 起到画龙点睛的作用。这不仅可以打破原有的装饰挂画单调的复制， 在时代发展的今天，将苗绣引入现代设计，可以引导设计出具有民 使呆板的ＥＯ￣ＵＳＵ品变得生动起来，给室内增添一种活灵活现的气氛。 族性、时代性特点的设计作品。但不能盲目的照搬与沿用，应该在了解 基于颜色艳丽的特点，我们可以做为室内空间小面积装饰的点缀，是富 其文化背景，文化内涵的情况下，赋予它更多的文化寓意，取其精髓，打 有个性的表达方式，是民族传承下来的非物质文化遗产的一种广泛传 播。除此之外，苗绣还可以引入到平面设计、服装设计、广告设计等众 多艺术门类的设计之中，使之成为吸引人ＹＯｉ￣Ｒ球的日寸尚元素。传统与 现代相结合，产生出鲜明的设计特点，对现代设计艺术起了积极地推动 造新的创意元素，使之一代一代传承下去，为设计所用。 【作者简介】 李堞（１９８２一）女，硕士研究生，助教，主要研究方向：设计艺术学 《新西部）２０１０．０４期 ．－——１０５．．——